Tres Orillas es una banda de rock de Tierra del Fuego. En sus más de cinco años de vida y con dos discos editados (“Historias nuevas” de 2010 y “Salto & Sangro” de 2014), participaron en distintos escenarios y festivales, entre ellos, el festival del Bicentenario de 2010, General Rock Mendoza, Salamanca Rock y el Ciclo Recalculando que se llevó a cabo en Tecnópolis. También compartieron escenarios con artistas consagrados como León Gieco y Bersuit Vergarabat.
El nuevo disco fue grabado en los estudios Yuno, con la producción de Gustavo Iglesias (productor de Babasónicos). Los diez temas de “Salto & Sangro” despliegan un sonido que se aproxima al hard rock mezclado con blues y paisajes acústicos. Las guitarras interactúan de manera opuesta, paseando por distintos géneros, pero la combinación de ambas da como resultado temas enriquecedores. Las letras viran hacia la poesía, con frases como ‘Me volví plaza y animal’ presente en “Arena”, el tema que abre el disco (con alusiones a Gardel), o ‘Paralizandome en tus brazos de cartón’ en la canción que le da título al disco. Se destacan los riffs en “Hombre Omestico”, el saxo en “Bajo tu cuerpo” y el solo demoledor en “Profundo abismo”. Temas como “Los Guardianes” que recrean el clima de estar entre amigos zapando en una fogata donde luchan contra el frío. Y la bien blusera y potente “El mounstruito” es un excelente cierre de un disco que superpone un montón de colores musicales creando una obra única e interesante.
Tres Orillas son: Diego Lassalle: voz, teclados, guitarra y coros Víctor (Dr. Brown) Andrade: bajo Darío Ferreira: saxo tenor, harmónica, coros y percusión Mauricio Proboste: batería Martin Cabello: guitarras, coros y teclados
Lista de Temas de "Salto & Sangro" (Independiente, 2014): 1 - Arena 2 - Curvacorazón 3 - Salto & Sangro 4 - Aromas de Mujer 5 - Hombre Omestico 6 - Marcas 7 - Los Guardianes 8 - Bajo tu Cuerpo 9 - Profundo Abismo 10 - El Mounstruito
Músicos invitados: Guillermo Innk: piano y hammond en “El mounstruito” Hernán Cocco: teclados en “Salto & Sangro” y “Bajo tu cuerpo” Grabado en los estudios Yuno entre los meses de octubre y noviembre de 2013. Técnico de grabación y mezcla: Gustavo Iglesias. Asistente de grabación: Daniel De Vita. Drum Doctor: Enzo Guillo. Guitar Tech: Yamil Gulman. Masterizado por Pablo Ruiz Días y Gustavo Iglesias en 3:3:2 Studio. Diseño gráfico e ilustración: Plantabaja C. Fotografía: Gustavo Lorda. Producción y dirección musical: Gustavo Iglesias y Tres Orillas. Producción artística: Gustavo Iglesias y Tres Orillas.
Yira se define como una banda de “rock electroporteño”. Formados en 2004, al principio se dedicaban a hacer sólo tango, y con el paso del tiempo fueron incorporando otras vertientes como el rock y la electrónica, haciendo que su sonido y su propuesta sean únicos. Así lanzaron su primer disco, con temas instrumentales, titulado “Electroviaje porteño”. En 2008 realizaron una gira por Europa, participando en festivales como Territorios (España), con otro disco bajo el brazo llamado “Tinto”, ya incorporando letras del ámbito tanguero.
“Santos Impostores” entrega once piezas de poesía urbana y ritmos de todo tipo fusionados entre sí. En este disco hay tango, rock, electrónica, cumbia y hip hop. Una propuesta distinta tanto del lado rockero como del tango. Como si Gardel hubiera sido un artista del siglo XXI. Sonidos típicos de las calles de Buenos Aires mezclados con otros más urbanos. El comienzo del disco, con “Asuntos internos” y “Sé lo que no”, marcan un pulso eléctrico, mientras que los dos temas que los suceden (“Viejo curdela” y “Santo impostor”) recurren al sonido base que es el tango. En “El gauchito” y en “Quemado” se recurre a ciertos paisajes electrónicos, sin dejar de lado el género que los caracteriza. Como gran momento, el gran tema de Paul Anka, “Tú eres mi destino”, en una versión muy original. Y el cierre con “Sucio amor”, a toda orquesta se podría decir, expone todas esas facetas que los chicos de Yira utilizaron en la obra. No hace falta ser un experto del género para escuchar este disco. Hay que dejarse llevar por los temas e imaginar que se está en Buenos Aires en 1930.
YIRA es: Lito Castro: piano, teclado, programación y coros Mariano Rucci: voz y bajo eléctrico Santiago Lozano: guitarra y coros Claudio Salas: batería y accesorios Tina Haus: voz y acordeón Matias Morande: viola y coros
Lista de temas de “Santos Impostores” (Independiente, 2014): 1 - Asuntos internos 2 - Sé lo que no 3 - Viejo Curdela 4 - Santo impostor 5 - El gauchito 6 - La espera 7 - Palabras 8 - Quemado 9 - Tú eres mi destino 10 - Adios 11 - Sucio amor
Músicos invitados: Federico Vázquez (bandoneón en todos los tracks excepto “La espera”, “Quemado” y “Sucio amor”), Marcos Press (violín en todos los tracks excepto “El gauchito”), Paula Sadovnik (cello en “Asuntos internos”, “Palabras”, “Quemado”, “Adios” y “Sucio Amor”), Marco Bailo (guitarra eléctrica en “Asuntos internos”, “Palabras”, “Quemado” y “Tú eres mi destino”), Amílcar Vázquez (guitarra eléctrica en “Sé lo que no”, “Santo impostor”, “El gauchito”, “La espera”, “Adiós” y “Sucio amor”) y Erico Shick (bajo en “Tú eres mi destino”).
Todas las canciones fueron escritas por Mariano Rucci y compuestas por Mariano Rucci y Lito Castro, excepto “Tú eres mi destino”, escrito por Paul Anka.
Grabado entre octubre y diciembre de 2013 en los estudios El Pie y El Establo.
Productor fonográfico: Daniel Vicente Castro. Operadores: Marco Bailo y Erico Shick. Mezcla: Marco Bailo en Templo Limón. Masterización: Daniel Ovie en Ovie Mastering. Concepto gráfico: Diego Ontivero. Diseño gráfico: Luciana Gluj y Diego Ontivero. Producción artística: Mariano Rucci, Lito Castro y Marco Bailo. Producción ejecutiva: Yira.
La banda de rock que esta creciendo a pasos agigantados se presenta por primera vez en La Trastienda. El Sábado 2 de mayo a las 23 hs.
Banda Invitada comenzó oficialmente a fines del año 2006 en la ciudad de Don Torcuato, a lo largo de los años fueron presentándose por varias ciudades y provincias del país, y la convocatoria de publico fue siendo cada vez mayor, recibiendo criticas muy positivas y los shows marcaban una tendencia diferente. La gran versatilidad de sus canciones se refleja en la diversidad de su público.
Entradas a la venta en www.tuentrada.com/latrastienda
Presenta su primer material discográfico, denominado “Es Ahora” producido por Alvaro Villagra en los Estudios del Abasto entre los años fines de 2013 y 2014. Disco que cuenta con una cálida composición musical que va desde canciones con gran contenido lirico, riffs poderosos canciones de rock and
LOS BRUJOS Groove, Av. Santa Fé 4389, Palermo.CABA --------------------------- La mítica banda de rock vuelve a la escena nacional. En sus comienzos, desde 1988, cuando marcaron el comienzo del “Nuevo Rock Nacional”, signan a fuego el rumbo de la música en Argentina. Por Fortuna, en este doblete de domingo 22 y lunes 23 de marzo, las Fiestas Clandestinas disfrutarán de la música en VIVO de LOS BRUJOS. La banda varía en una diversidad musical con ritmos como el hip-hop, thrash, funk, rapy heavy metal a lo largo de todas sus producciones discográficas.
Este estilo musical y la estética de la banda siempre fue distinta, destacándose y sacándola de las casillas preexistentes. Brindaban unos shows energéticos, y con un vestuario único. Sus integrantes fueron mutando de personalidad en cada lanzamiento. Ahora, la banda llega a las Fiestas Clandestinas con toda la energía.Los Brujos son:
Etna Rocker – guitarra / ZPQ – voz / Elle iluminatti – voz / Huinka – guitarra / Meeno – Batería
Sobre "Los Brujos":
Nunca estuvieron de acuerdo con la calificación de "grupo alternativo" ya que no veían qué era "lo alternativo", y preferían ser calificados como un grupo en constante cambio, y como "una propuesta de música beat psicodélica con mezcla de frenético hardcore". Su sonido fusiona ritmos de hip-hop, thrash, funk, rap y heavy metal, brindando unos shows hiper energéticos.
En 1992 fueron invitados a abrir la noche mágica del show de Nirvana en Vélez y telonearon a Iggy Pop en Obras Sanitarias por cinco noches consecutivas.
Giraron por 15 provincias de Argentina y países limítrofes con su "Gira Caníbal".
Sus tres discos "Fin de Semana Salvaje", "San Cipriano" y "Guerra de nervios" revolucionaron la industria musical, obtuvieron disco de oro y ganaron elogios de la prensa nacional e internacional.
Además, fueron precursores en utilizar Internet como herramienta de promoción, creando el primer sitio web de una banda de Argentina, en 1995.
Ellos, por su parte, dicen: "No sé si somos precursores, pero sí los primeros que incurrimos en ese estilo de imagen visual, en cuanto a escenografía, vestuarios, etc. A través de este tiempo llegamos a definir nuestro propio estilo, si le llamas precursor al que primero lo hizo, en ese sentido si somos precursores”
Entradas a la venta por Sistema Ticketek: http://www.ticketek.com.ar/fiesta-clandestina-los-brujos/groove y en - Locuras Once (Av. Rivadavia 2734, CABA) - Locuras Flores (Av. Nazca 22, CABA) - Locuras Morón (Av. Rivadavia 18.050) - La Estaka Quilmes (Peatonal Rivadavia 334 - Local 20) - La Cueva (San Martín y Lanús)
Luego de una exitosa gira por la costa cierran Febrero en Club Tucuman
Será el Viernes 27 de Febrero en Quilmes junto a Cielo Vertical, Pecado Original, Almangel y Espejo Abril.
Luego de compartir durante Enero una exitosa gira junto a "Se va el camello" presentándose en Pinamar, Mar del Tuyu, Villa Gesell, San Bernardo y Mar de Ajó la banda de rock alternativo platense continua presentando las canciones de su reciente placa " Todo el hambre" y lo hará mediante una serie de presentaciones en gran buenos aires y capital federal.
Insular es una banda de la zona norte de Buenos Aires, más precisamente de Martínez, que se formó en el año 2006. Su propuesta se acerca más al rock y pop de los años ‘90.
Desde sus comienzos, los chicos lograron tocar en diversos lugares de Buenos Aires haciéndose conocer cada vez más. A finales del año 2008 presentaron un demo de tres temas en varias radios locales, logrando gran aceptación de la gente, hecho que los motivó a realizar su primer EP, que fue presentado en 2009 con una buena convocatoria. Así, tocaron con Dios Los Cría en The Roxy. A medida que sumaron shows por Capital Federal y Gran Buenos Aires, fue creciendo el reconocimiento del público, logrando ser finalista de un concurso de bandas titulado “The Cavern Rock Festival” y una nota por el diario Clarín. En el 2013, tocaron en diferentes lugares, y grabaron lo que terminó siendo su primer larga duración al que titularon “Lo que nos Mueve” y que lanzaron un año después.
"Lo que nos Mueve" es un disco con once temas que ahondan en guitarras distorsionadas y percusiones poderosas, dando paso también a momentos más calmos y suaves. En el tema que le da título al disco se cumplen claramente estas dos partes. Y temas como "La Muestra Perfecta" y "Mirando la Tinta Sangrar" ofrecen paisajes electrónicos mezclados con otros más eléctricos. La estética del sonido del disco remite a distintos sonidos rockeros de la década del 90 como el alternativo, el sónico y el rock pop, influenciandose en bandas anglos e hispanoamericanas. Después de un inicio pesado y un promedio de disco calmo, el final con "Animal" demuestra el talento musical que tienen los chicos. "Lo que nos Mueve" es un buen punto de inicio de una banda que tiene mucho para ofrecer.
INSULAR es: Rodrigo Curto: voz, guitarra y efectos Federico Lopez: batería, percusión y coros Martín Damasseno: bajo
Lista de temas de “Lo que nos mueve” (Independiente, 2014): 1 - El giro eterno 2 - Lo que nos mueve 3 - Persuadido 4 - La muestra perfecta 5 - Sueños de ciudad 6 - Tu calma 7 - Duerme 8 - Una cuestión de fe 9 - Volaremos 10 - Mirando la tinta sangrar 11 - Animal
Invitado especial: Diego Levett (teclados, loops y coros). Grabado, mezclado y masterizado en estudio Arbol de Acuarelas entre enero y junio de 2014. Técnico de grabación, mezcla y master: Facundo Olivieri. Diseño gráfico: Smalltown Multimedia. Fotografías de tapa, contratapa y cd: Gastón de la Llana. Fotografías internas: Insular. Producido por Insular.
LED ZEPPELIN REEDITA "PHYSICAL GRAFFITI " Al llegar el 40
aniversario de la edición de este singular álbum, que en opinión de
muchos expertos y seguidores de Led Zeppelin es su obra maestra en dura
pugna con ‘Led Zeppelin IV’ y dentro del calendario de reediciones de la
discografía de la banda que Jimmy Page esta dirigiendo, nos llega el
momento de volver a disfrutar de esta excelsa obra, multimillonaria en
ventas y que por su extensión al ser doble, es quizá el disco más
completo y heterogéneo del cuarteto. En ‘Physical Graffiti’ nos
encontramos por un lado a los Led Zeppelin más duros, más cercanos al
Hard Rock – Heavy Metal con temas como “Sick Again”, “Custard Pie”, “The
Rover” o “Night Flight”, perro también tenemos a los Zeppelin más
apegados a sus raíces rockanrolleras clásicas en el celebérrimo “Boogie
With Stu” en el que colaboró el pianista de los Rolling Stones Ian
Stewart, volviendo a sus orígenes en el blues progresivo con “In My Time
Of Dying” o en “In The Light” y cultivando medios tiempos baladísticos
como la preciosa “Ten Years Gone” o “Down By The Seaside”. Por no hablar
de su acercamiento al funk en “Trampled Underfoot”, el regreso a su
cara más acústica y folk, explorada ya en su tercer disco con el
evocador y emotivo instrumental “Bron-Yr-Aur” y por supuesto, a la
monumentalidad de ese viaje al universo arabesco y oriental de una de
las canciones mas sensacionales que escribieron en toda su historia,
“Kashmir” . Volver a escuchar todas estas canciones en esta
remasterización sin duda las ha hecho ganar en densidad, en intensidad y
al escucharlas en profundidad, una vez más ese sonido envolvente tan
propio de Led Zeppelin se puede disfrutar en su máximo nivel. A destacar
en este sentido como ha ganado en presencia el sonido de la batería.
Para esta edición especial, que se pone a la venta en 3 diferentes
formatos -3CD, 3LP y una caja de lujo que incluye un libro de 96 páginas
con fotos nunca vistas y diversa memorabilia- obviamente el tercer
disco, es de las rarezas y rough mixes en en teoríaa el más interesante,
aunque aquí sucede en ciertos aspectos lo mismo que en los discos
reeditados anteriormente: sin dejar de ser interesante el contenido, por
un lado las diferencias de esas versiones supuestamente distintas de
las editadas en su día son apenas perceptibles. La versión de “Trampled
Underfoot” que aquí aparece como “Brandy And Coke” es prácticamente
idéntica a la original, y las rough mixes de “Sick Again” y “In My Time
Of Dying” apenas son diferentes de las originales. De este disco, lo más
interesante la versión de “Boogie With Stu”, que esta sí que realmente
es distinta – y para mi gusto, mejor- que la que apareció en el disco y
la versión orquestal de “Kashmir”, retitulada aquí “Driving Through
Kashmir”, que es una auténtica joya. Las mezclas y la nueva producción
que Jimmy Page ha hecho de este tema en los Sunset Sound de Los Angeles
ya merecen hacerse con esa inmortal trozo de historia del rock.
Magia, pasión, emoción, fuerza… lo mejor de Led Zeppelin en una obra que
40 años después, no ha perdido un ápice de calidad ni de grandeza.
Physical Graffiti: Disc 1: 01 Custard Pie 02 The Rover 03 In My Time of Dying 04 Houses of the Holy 05 Trampled Under Foot 06 Kashmir Disc 2: 01 In The Light 02 Bron-Yr-Aur 03 Down By The Seaside 04 Ten Years Gone 05 Night Flight 06 The Wanton Song 07 Boogie With Stu 08 Black Country Woman 09 Sick Again Disc 3: 01 Brandy & Coke ("Trampled Under Foot" - Initial Rough Mix) 02 Sick Again (Early Version) 03 In My Time of Dying (Initial Rough Mix) 04 Houses of the Holy (Rough Mix With Overdubs) 05 Everybody Makes It Through ("In the Light" Early Version/In Transit) 06 Boogie With Stu (Sunset Sound Mix) 07 Driving Through Kashmir ("Kashmir" Rough Orchestra Mix) LED ZEPPELIN - PHYSICAL GRAFFITI Super Deluxe Edition Box 3 CD + 3 LP [ read more... ] Order Here Remastered Original CD 2 CD Remastered album packaged in a replica of the original LP jacket [ hide... ] Order Here Deluxe Edition CD 3 CD Remastered album on two discs, plus a third disc of unreleased companion audio. [ hide... ] Order Here Remastered Original Vinyl 2 LP VINYL Remastered album on 180-gram vinyl, packaged in a sleeve that replicates the LP's first pressing in exacting detail. [ hide... ] Order Here Deluxe Edition Remastered Vinyl 3 LP VINYL Remastered album and unreleased companion audio on 180-gram vinyl [ hide... ] Digital REMASTERED AUDIO Remastered album and companion audio will both be available in standard and high-definition formats [ hide... ] http://youtu.be/P9uTmnQn_4c
WHITESNAKE HOMENAJEA A DEEP PURPLE EN UN NUEVO DISCO
La banda de hard rock británica vuelve con su duodécimo trabajo de
estudio en un homenaje de David Coverdale a su periodo en Deep Purple.
El título del largo es ‘The Purple Album’ y supone una re-interpretación
de grandes clásicos de la banda durante su tercera y cuarta formación,
en la que contaron con Coverdale. Whitesnake aportará su sonido y
personalidad a
grandes clásicos como “Burn” o “Sail Away”, contando con una formación
compuesta por Reb Beach y Joel Hoeskstra como guitarristas, Tommy
Aldridge en la batería y Michael Devin a las cuatro cuerdas. El
lanzamiento se producirá en diferentes ediciones: standard, deluxe con
dos nuevos temas, cuatro videoclips y un making off del álbum; y
finalmente formato de doble vinilo. La banda trabaja además en una
edición box set de lujo que contará con artículos de coleccionismo. La
banda ha adelantado el videoclip de Stormbringer: El cantante del
conjunto ha declarado sobre el disco que “se trata de un “gracias” a
Deep Purple por la oportunidad que se me fue dada hace 40 años.” También
tuvo palabras de agradecimiento al que fue el guitarrista de la banda
durante su periodo: “Como le dije a Ritchie, la banda me introdujo en un
viaje increíble que continua hoy, y no pude tener mejores profesores.
La universidad de Deep Purple fue un lugar extraordinario en donde
aprender.” El album saldrá a la venta en el 15 de Mayo, vía Frontiers
Music SRL. El contenido de las ediciones es el siguiente: THE PURPLE
ALBUM track listing: 01. Burn 02. You Fool No One (interpolating Itchy Fingers) 03. Love Child 04. Sail Away 05. The Gypsy 06. Lady Double Dealer 07. Mistreated 08. Holy Man 09. Might Just Take Your Life 10. You Keep On Moving 11. Soldier Of Fortune 12. Lay Down Stay Down 13. Stormbringer
Deluxe Edition Bonus Tracks
14. Lady Luck
15. Comin’ Home
DVD Content:
Lady Double Dealer - Music Video
Sail Away - Mix Music Video
Stormbringer - Music Video
Soldier Of Fortune - Music Video
Purple Album Behind The Scenes
Purple Album EPK
Whitesnake - Stormbringer (Official Video) (The Purple
Album / New Studio Album / 2015) http://youtu.be/Xk9wWj8Wh30