Marcos Sotelo, músico argentino radicado en Los Angeles, California presenta “Bullet” -su tercer canción como solista en el marco de su proyecto SAWTELLE (pronunciado ‘SOTEL’) Acompañan a Marcos en esta ocasión Pelusa Suffloni, legendario guitarrista de MAD, Narigones, actual Topadora y Juan Moss como cantante invitado. La producción corre nuevamente a cargo de Sebastian Bereciartúa (Viticus, MURO, La Naranja.) El audio captura un carácter netamente rockero que canaliza a la perfección la fuerza de AC/DC ó RIFF. Complementa visualmente la canción un video clip realizado a distancia entre Buenos Aires y California por la directora argentina Vecc Schiaffino que intenta capturar de forma abstracta el mensaje directo de la letra, el conflicto interno individual producto de una relación tóxica de pareja donde es difícil “soltar.”
La música ha acompañado a Marcos Sotelo durante toda su vida, incluyendo trabajos discográficas internacionales como Capitol Records, Interscope & Nettwerk Music Group, grabaciones junto a Bruce Kulick (guitarrista ex KISS) y la creación de Pasión Redonda, la única banda tributo a Los Redonditos de Ricota en Estados Unidos en la que se desempeña como bajista y con la que ha llegado a conocer al mismísimo Indio Solari a pedido de este último. “Toda mi vida viví de la música, detrás de un escritorio y arriba del escenario, la verdad es que no se hacer otra cosa” cuenta Marcos.
Durante todos esos años Marcos también ha compuesto y trabajado en canciones para proyectos personales que quedaron en el camino (hasta ahora), y que junto al músico y productor Sebastián Bereciartúa (Viticus, Muro) han decidido inmortalizar de forma definitiva en un EP titulado ‘SAWTELLE’. Sobre el título del proyecto Marcos cuenta que “Sawtelle (pronunciado ‘sotel’) es una calle y también un barrio de Los Angeles. En su momento pensé que sonaba similar a mi apellido y lo adopté pensando que describía bien la union de ambas etapas de mi vida. El proyecto además es el resultado de la unión de todos los músicos que participan en el, por lo cual me parece justo bautizarlo con un nombre que pueda a su vez abarcarnos a todos”.
“Bullet” es el tercer corte de un EP a lanzarse proximamente y que incluirá cinco canciones, tres en inglés y dos en castellano con un sonido que rememora a bandas clásicas de rock de principios de los 80s pero manteniendo a su vez un sonido retro-actual. Sebastian Bereciartúa está a cargo de la consola en el rol de productor artístico, ingeniero de grabación, así también como guitarrista y cantante. El material además incluye a varios amigos y/o socios musicales que han participado de alguna que otra aventura sónica junto a Marcos a través de los años como Emanuel Saez (Tamboor, Fundamentalistas Del Aire Acondicionado) y Fer Pita (Heroicos Sobrevivientes) en voces, Pelusa Suffloni (Doble Fuerza, Narigones, MAD) en guitarras, Pucho Ledesma (Blues Motel) en batería y los músicos de Pasión Redonda (Juan Moss, Nicolas Ruvinsky y Charlie Altamirano) entre otros.
Sobre su colaboración en “Bullet” Juan Moss comenta: “Participar en "Bullet” para mi particularmente fue una experiencia diferente, divertida y a su vez exigente. Con Marcos ya habiamos trabajado durante mucho tiempo en el tributo a Los Redondos pero esto era algo distinto de principio y así lo fue desde el lado creativo: "rock ochentoso poderoso" y en consecuencia llegar a compartir sonidos nuevos con músicos como Pelusa (Suffloni) Sebastian, (Bereciartua) y todo este equipo/ensemble que da forma a esta encarnación de Sawtelle. "Bullet" es nuestra colaboración mas reciente, ojalá disfruten tanto la canción como nosotros haberla grabado.”
Ye se presenenta por primera vez en San Isidro en el Centro Cultural San Isidro (Av. del Libertador 16138 -San Isidro-PBA) nuevamente invitados por "Los Abuelos de la Nada" para seguir presentado Curva, su primer material de estudio.
Curva es un EP de cuatro poderosas canciones, disponible en todas las plataformas digitales. Cuenta con Juan del Barrio (Los Abuelos de la Nada, SpinettaJade, Suéter) como productor artístico, e invitado en teclados en todo el material.
Próxima fecha 23 de julio en Café Berlín (CABA)
Video de la presentación de YETeatro Coliseo en noviembre 2021, en el regreso de Los Abuelos de la Nada como banda invitadas. En este show tuvieron invitados como Juan Carlos Marras en percusión y Gigio Burian en saxo. El set list incluyó su nuevo material y canciones de Viaje a Venus, dando lugar al festejo de algunos fans que se hicieron presentes, el público que acompañó y disfrutó en complicidad con los músicos, haciendo de este concierto un auténtico reencuentro.
“CURVA'' surge de la idea de dar un nuevo giro en la mirada de las cosas. La curva del arte de tapa pretende dar un aviso de un giro hacia el lado corazón de las cosas” explica Pato Migliore en cuanto al nombre de este reciente material.
YE banda de zona norte del gran Bs As, formada a fines de 2019. Integrada por Gury Migliore en teclados, Ari Moreira en guitarra, Bruno Migliore en bajo, Gustavo Peña en batería y Pato Migliore en voz y guitarra. YE se desprende de "Viaje a Venus" grupo que formaron algunos de los integrantes junto a Daniel Sbarra, después de la primera separación de Virus en los 90’s.
Más sobre YE: YE tal como se definen “Queríamos un nombre muy sintético, para diferenciarnos - pero sin ser opuestos- del anterior (y largo) "Viaje a Venus", así surgió "Y", un nexo coordinante entre aquella propuesta y esta (que no fuera aquello "O" esto, que sea aquello "Y" esto). Pero denominarse con una letra no fue tan sencillo y resultó un exceso de síntesis. Así que finalmente decidimos denominarnos con el otro nombre de la "i griega" que es "Ye". Lo pronunciamos "SHE", comentan los integrantes de la banda. La música de YE no está enrolada dentro de ninguna corriente específica, todo lo contrario, su estilo es muy ecléctico, pero a la vez tiene un hilo conductor muy definido. Su set incluye temas de "Viaje a Venus" , y todo parece incorporarse de un modo natural. Si bien se trata de canciones, tienen un sonido que alterna centralmente entre el rock filoso de los años 80´s y muchos condimentos del soul y del funk. Las letras de este material son poéticas y a la vez descriptivas de situaciones que fácilmente permiten figurarse una película. Sobresale la imaginación en cada una de las composiciones, y un muy interesante doble fondo de lo que se quiere decir para quien realmente quiere escuchar.
En solo un día se agotaron las entradas de la Pre-Venta del Show de Green Day para el 11 de septiembre. La venta General comenzará anticipadamente MAÑANA27 DE MAYO A LAS 12 H.
Una de las bandas americanas más importantes de la historia del Rock regresa a la Argentina. GREEN DAY, se presenta el 11 de septiembre en el estadio Vélez Sarsfield, esta vez con un artista invitado muy especial, BILLY IDOL.
Las entradas salen a la venta general el viernes 27 de mayo a las 12:00 horas del mediodía.
Para clientes del Banco BBVA 3 cuotas sin interés!
Green Day, cinco veces ganador del premio Grammy, miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll, lanza hoy su nueva canción "Pollyanna". Formada en 1986 en Berkeley, CA, Green Day es una de las bandas más vendidas del mundo de todos los tiempos, con más de 70 millones de discos vendidos en todo el mundo y 10 mil millones de transmisiones audiovisuales acumuladas.
Su álbum debut de 1994, Dookie, que vendió más de 10 millones y alcanzó el estatus de diamante, es ampliamente reconocido por popularizar y revivir el interés de la corriente principal por el punk rock, catapultando una carrera de éxitos número 1 a lo largo de su carrera. Entertainment Weekly llama a Green Day, "La banda más influyente de su generación", mientras que Rolling Stone atestigua, "Green Day ha inspirado a más bandas jóvenes a comenzar que cualquier acto de este lado de KISS, y eso no parece estar cambiando". En 2004, Green Day lanzó la ópera rock American Idiot que capturó la atención de la nación, vendiendo más de 7 millones de copias solo en los EE. UU. y llevándose a casa el premio Grammy al Mejor Álbum de Rock.
Mojo declaró: "Es un material emocionante, el tipo de disco que establece nuevos parámetros sobre lo que es posible en una banda de punk rock'n'roll en el siglo XXI". En 2010, una adaptación teatral de American Idiot debutó en Broadway con gran éxito comercial y de la crítica. Lanzado el año pasado, el decimotercer álbum de estudio de Green Day, Father Of All... (Reprise/Warner Records), debutó en el número 1 en la lista de ventas de álbumes de Billboard y en el número 1 tanto en el Reino Unido como en Australia. Pitchfork declaró: “Las canciones más atractivas y juveniles de Green Day en mucho tiempo.
El trío suena revitalizado, más como recién llegados hambrientos que reclaman su lugar”. afirmar." Desde junio de 2021, Green Day se embarco en una gira mundial por estadios, The Hella Mega Tour, con Fall Out Boy y Weezer.
BILLY IDOL INFO
Durante cuarenta y cinco años, Billy Idol ha sido una de las caras y voces del rock & roll. Primero como líder de la Generación X, entre 1977 y 1981, Idol emergió con tres álbumes que hicieron de la positividad, la profundidad emocional y el alto pop sinónimos del punk rock. En 1982, Idol se embarcó en una notable carrera en solitario transatlántica/transgénero que integró el latido del corazón de las discotecas, la profundidad y el drama de la pantalla grande, la desesperación del rockabilly, las líneas audaces y simples del punk y la decadencia del rock & roll. rodar.
"The Roadside" es el primer lanzamiento de Idol en el recientemente relanzado Dark Horse Records, un sello creado inicialmente en 1974 por George Harrison y ahora dirigido por Dhani Harrison y David Zonshine. Otros artistas que se encuentran actualmente en Dark Horse incluyen al propio George Harrison, Joe Strummer y Ravi Shankar. "No podría estar más emocionado de dar la bienvenida a Billy Idol a la familia de Dark Horse Records. Billy es una leyenda y su música no podría encajar mejor con la personalidad de Dark Horse. He amado su música toda mi vida, así que To poder darle a esta nueva música un hogar en nuestro sello histórico es un gran honor”, dice Dhani Harrison.
Con oficinas en Argentina, Brasil, Colombia, Costa Rica, Perú y Puerto Rico, además de la sede regional en Miami, Move Concerts ha construido la red más extensa de América Latina con un único objetivo: ofrecer la mejor experiencia de concierto para los fans. , artistas y nuestros clientes corporativos. Para más información visita www.moveconcerts.com
La banda Hagrid estrenó el video lyric de la canción "Feeling The Moonlight" que habla de sobrevivir y perseverar, siempre al filo de la navaja en un contexto místico.
PIEDAD Y TRAICION es un power trío oriundo de zona sur, unidos por ley natural, del lado del rock y la libertad. La banda se formó a mediados del año pasado en la localidad de Quilmes. Acaba de lanzar 22, su disco debut integrado por ocho canciones.
Su estilo navega entre el metal, el grunge y el rock alternativo, con variadas influencias de agrupaciones como Nirvana, Pearl Jam, Guns N' Roses, Stone Temple Pilots, Marilyn Manson, Pantera, The Beatles y Pink Floyd. Un abanico amplio y por demás ecléctico.
PIEDAD Y TRAICIÓN está conformado por Javy Artisan en cuerdas, Diego Schuen en batería y Dani San Leone en voz.
La producción está a cargo de Diego Suárez y Nelson Pombal y el marketing estratégico a Milton. El arte de tapa y el logo pertenecen a Pablo San Leone.
22 fue concebido durante la pandemia. El primer corte se titula "Ya fue", que es el que abre el álbum y habla precisamente acerca de esa pérdida del rumbo y el tiempo.
Las letras son a grandes rasgos contestarias y de neto corte social. Todas las canciones son propias a excepción de "Dulce niña mía", versión del clásico de Guns N' Roses.
PIEDAD Y TRAICION representa el balance entre materia y energía, entre lo bueno y lo malo. A partir de allí cada uno decide su camino. Y el 22 es el número maestro que simboliza idealismo, poder personal, evolución y armonía.
